Statische Anzeigen vs. Video-Ads für DTC: Was die Daten 2026 nahelegen

Die DTC-Marken, die 2026 auf Meta gewinnen, schalten mehr statische Anzeigen als Video. In der Branche ist das noch nicht angekommen.

Zwei Jahre lang stand in jedem Creative-Pitchdeck dasselbe: Video-first, vertikal, Kurzformat. Agenturen haben sich darum herum neu aufgestellt. Produktionsbudgets folgten. Und irgendwo auf dem Weg hat das effizienteste Format im Direct-Response-Advertising still und leise weiter niedrigere CPA geliefert, dazu höhere Retargeting-CVR und die einzige Produktionsökonomie, die mit dem Tempo mithält, das Metas Algorithmus heute belohnt.

Dieser Artikel ist die andere Lesart. Statische Anzeigen sind nicht tot. Für viele DTC-Marken, besonders im Retargeting und in der Mid-Funnel-Arbeit, rechnet sich Static besser. Wir gehen durch, was die verfügbaren Daten aus 2025-2026 nahelegen, wo das „Video gewinnt alles"-Narrativ zusammenbricht und wie ein sinnvoller Format-Mix für eine Marke mit 30.000-100.000 $ Tagesbudget auf Meta aussehen kann.

Hinweis zur Methodik: Dieser Artikel fasst Meta-Empfehlungen, öffentliche Fallstudien, Agentur-Benchmarks und Operator-Kommentare aus 2025-2026 zusammen. Diese Quellen taugen als Orientierung, ersetzen aber keine geprüften kontoübergreifenden Plattformdaten. Die folgenden Zahlen sind also als Planungsannahmen zu verstehen, nicht als universelle Regel.

Kernaussagen

• Öffentliche Operator-Reports schreiben statischen Anzeigen oft 60-70 % der DTC-Meta-Conversions zu, besonders im Retargeting — diese Zahl ist eher eine Orientierung, keine geprüfte Plattformwahrheit.
• Metas eigene Andromeda-Empfehlung nennt statische Bilder als Erstes in den Hinweisen zur Creative-Diversifikation. Der Algorithmus belohnt semantische Vielfalt, nicht speziell Video.
• Veröffentlichte Fallstudien zu KI-generierten Static-Creatives zeigen ROAS-Steigerungen von bis zu 45 %, verglichen mit bis zu 20 % für Katalog-Video-Formate.
• Bei der Creative-Velocity, die viele Operatoren heute anpeilen (15-30 neue Anzeigen pro Woche pro 100.000 $ Spend), ist Static meist das Format, das sich am leichtesten nachlegen lässt, ohne die Kostenstruktur zu sprengen.

Sind statische Anzeigen auf Meta wirklich tot?

Die kurze Antwort lautet Nein, und die öffentliche Evidenz zeigt in dieselbe Richtung. Statische Anzeigen treiben laut Berichten weiterhin 60-70 % der Meta-Conversions, der Rest entfällt größtenteils auf Kurzvideos (Social Media Examiner, 2026). Diese Zahl wird häufig ohne öffentliche Methodik zitiert — also eher als Operator-Einschätzung zu behandeln, nicht als geprüftes Faktum. Sie passt trotzdem zum Rest der hier zitierten Daten aus 2025-2026.

Meta selbst widerspricht der „Nur-Video"-Lesart. In seinen Hinweisen zur Creative-Diversifikation unter Andromeda vom April 2025 nennt Meta explizit „statische Bilder, rohe Kurzvideos, Gründer-Selfies, polierte Produktionsvideos, GIFs, Memes und Karussells" als gleichrangige Inputs (Meta for Business, 2025). Static steht an erster Stelle. Das ist kein Zufall.

Weitere öffentliche Benchmarks zeigen dasselbe Bild. Ein Operator-Report aus 2026 berichtet, dass statische Anzeigen im Direct-Response einen um 20-30 % niedrigeren CPA lieferten als Video (Koro, 2026). Deepsolv berichtet außerdem, dass Karussell-Anzeigen in ihrem DTC-Meta-Sample Einzelbild-Anzeigen um 27 % schlugen, wobei beide Formate Video am Bottom of Funnel übertrafen (Deepsolv, 2025).

Die eigentliche Frage ist nicht, ob Static funktioniert. Sondern ob Ihre Agentur genug davon produziert und ausspielt. Unter Andromeda gewinnt das Format, das in hohem Volumen ausgeliefert wird. Static lässt sich immer noch schneller produzieren als alles andere.

Wo gewinnen statische Anzeigen tatsächlich?

Die Format-Wahl sollte sich am Funnel orientieren. Genau hier bricht das „Video gewinnt"-Narrativ am schnellsten zusammen.

Am Top of Funnel hat Video echte Vorteile. Die CTR von Video im Instagram Feed liegt bei rund 0,88 % gegenüber 0,61 % für Static — ein Vorsprung von 44 % beim reinen Engagement (Cybertize, 2026). Beim Prospecting einer Zielgruppe, die Ihre Marke noch nie gesehen hat, zählt der erzählerische Spielraum von Video.

DTC-Budgets verteilen sich aber nicht gleichmäßig über den Funnel. Ein veröffentlichter Benchmark zeigt, dass viele Marken 30-40 % ihres Budgets auf TOFU-Brand-Storytelling legen und 60-70 % auf das Retargeting warmer Zielgruppen mit produktzentrierten Anzeigen (Trendtrack, 2025). Das erklärt, warum Static oft einen großen Anteil aller Conversions trägt, obwohl Video am Top of Funnel mehr Aufmerksamkeit einfängt.

Der Retargeting-Vorsprung statischer Anzeigen ist dokumentiert. „Bildanzeigen konvertieren besser im Retargeting und bei Direktverkäufen, besonders wenn Nutzer die Marke bereits kennen. Bei Direct-Response-Kampagnen wie Flash-Sales oder Lead-Magneten schlagen einfache Bildanzeigen oft Videos" (Carrotcake, 2025).

The Derma Co., eine DTC-Skincare-Marke, erzielte auf Bottom-of-Funnel-Karussell-Anzeigen 6-7 % CVR — etwa das Vierfache des Meta-Medians von 1,57 % (Deepsolv, 2025). Diese Karussells waren statische Bilder.

Praktische Konsequenz: Die richtige Frage ist nicht „Video oder Static?", sondern „Was braucht jeder einzelne Funnel-Slot?" Static dominiert im Retargeting. Video dominiert in der Discovery. Ein Format in beide Rollen zu zwingen, verschenkt Budget.

Was hat Meta Andromeda wirklich verändert?

Hier liegt das größte Missverständnis. Andromeda hat Video nicht automatisch wichtiger gemacht. Andromeda hat Creative-Vielfalt wichtiger gemacht — und zwar speziell semantische Vielfalt.

Metas offizielle Formulierung ist präzise: „Der Fokus hat sich von Nischen-Targeting auf Creative-Diversifikation verschoben — als bester Hebel, um die relevantesten Zielgruppen zu finden" (Meta for Business, 2025). Der Algorithmus nutzt das Creative jetzt als primäres Targeting-Signal. Unterschiedliche Creatives erreichen unterschiedliche Zielgruppensegmente.

Doch genau hier übersehen die meisten Creative-Teams einen Punkt: Mehrere Praktiker weisen darauf hin, dass Andromeda eher auf semantische Bedeutung optimiert als auf oberflächliche Neuheit. Kleine Variationen desselben Konzepts können dem Algorithmus weitgehend identisch erscheinen (ScaledOn, 2026). Zwanzig Versionen desselben Videos mit unterschiedlichen Hooks erzeugen kaum zwanzig eigenständige Signale.

Zwanzig wirklich unterschiedliche Static-Hooks können dagegen zwanzig verschiedene Zielgruppen-Signale sein. Genau hier wird die Produktionsökonomie statischer Anzeigen zum strukturellen Vorteil. Echte semantische Variation lässt sich in Static schneller und günstiger erzeugen als in Video.

Metas GEM-Modell — die generative Creative-Schicht über Andromeda — verstärkt diesen Effekt weiter. Werbetreibende, die Advantage+ Creative mit generativen Features nutzen, sehen 11 % höhere CTR und 7,6 % höhere CVR gegenüber Kampagnen ohne diese Features (Meta for Business, 2025). GEM und Advantage+ zusammen liefern einen ROAS-Zuwachs von 22 % (Search Engine Land, 2026).

Die Lektion lautet nicht „KI macht Video besser". Sondern: KI macht Static-Variation skalierbar — und Static-Variation ist genau das, was Andromeda belohnt.

Wie sieht die Rechnung zur Produktions-Velocity aus?

Eine der wichtigsten Verschiebungen in der Diskussion 2026 ist die Anzeigenlebensdauer. Ein viel zitierter Operator-Report besagt, Andromeda habe die effektive Anzeigenlebensdauer formatübergreifend von 6-8 Wochen auf 2-4 Wochen gestaucht (ScaledOn, 2026). Wenn dieses Muster grob zutrifft, ermüden Static, Video und Karussell schneller, als viele Teams personell nachproduzieren können.

Das verändert die Frage. Es geht nicht mehr um „Welches Format schneidet pro Anzeige besser ab?", sondern um „Welches Format können Sie in dem Tempo ausliefern, das Andromeda tatsächlich belohnt?"

Auch dieser Velocity-Benchmark ist eher Richtungsangabe als offizielle Plattform-Empfehlung. Ein Benchmark aus 2026 verortet die Top-DTC-Marken bei einer Creative-Velocity von 1,5 bis 3,0 — also 15 bis 30 neue Creatives pro Woche pro 100.000 $ Monatsbudget —, während Marken unter 0,8 innerhalb von 2-3 Wochen steigende CAC sehen (AdMetrics, 2026).

Die Produktionsrechnung ist eindeutig:

Quellen: Cybertize, 2026; Velacore, 2026.

Bei einem Velocity-Ziel von 2,0 braucht eine Marke mit 100.000 $ Monatsbudget 20 neue Anzeigen pro Woche. Für die meisten Teams ist es unrealistisch, 20 Videos pro Woche zu produzieren. 20 statische Anzeigen pro Woche zu produzieren — besonders mit KI-gestützter Variation — ist deutlich realistischer.

Motions Benchmarks 2026 bestätigen das im großen Maßstab. Enterprise-Werbetreibende produzieren 12-19 neue Anzeigen pro Woche gegenüber 6-7 bei Mikro-Werbetreibenden. Die Gewinnerquote im Enterprise-Segment liegt bei 8,2 % gegenüber 3,8 % bei Mikro — nicht weil Enterprises schlauer sind, sondern weil sie mehr Creatives ausliefern (Foxwell Digital / Motion 2026 Benchmarks, 2026).

Die strukturelle Verschiebung: Wenn die Anzeigenlebensdauer wirklich auf 2-4 Wochen zusammengeschrumpft ist, schlägt das Format, das sich in Stunden produzieren lässt, das Format, das Tage in der Pipeline braucht. Die längere Video-Lebensdauer war früher das ausschlaggebende Argument. Dieser Vorsprung wirkt heute schwächer.

Was liefert KI-generiertes Static tatsächlich?

Hier kippt die Rechnung. Einige der von Meta selbst veröffentlichten Fallstudien zu KI-generierten Static-Creatives zeigen ähnliche oder stärkere Performance-Zuwächse als das, was für Video oft in Aussicht gestellt wird.

FULLBEAUTY Brands ersetzte Katalogbilder mit weißem Hintergrund durch KI-generierte Lifestyle-Varianten. Das Ergebnis: 45 % höherer ROAS, 22 % höhere CVR und 36 % höhere CTR (Coinis, 2025). Das sind statische Anzeigen mit KI-generierten Hintergründen — mit Performance-Zuwächsen, an die die meisten Video-Kampagnen nicht herankommen.

Ben & Jerry's setzte Advantage+ generative KI-Hintergründe auf ihre Produktbilder und verzeichnete einen Anstieg der Link-Klicks um 7 % (Meta for Business, 2025). Ein kleinerer Zuwachs als bei FULLBEAUTY, aber in derselben Richtung.

Dribbleup, eine Connected-Fitness-DTC-Marke, nutzte KI-getriebene Creative-Diversifikation, um von 3-4 neuen Creatives pro Woche auf rund 50 pro Woche zu skalieren (Meta for Business, 2025). Sie sind nicht auf Video-first umgestiegen, sondern auf Variation-first — und Static war das Format, das dieses Tempo möglich gemacht hat.

Zum Vergleich: Metas eigene Zahl für Katalog-Produkt-Videoanzeigen liegt bei bis zu 20 % mehr Conversions gegenüber statischen Katalogbildern (Marpipe, 2025). Das ist ein echter Zuwachs. Aber in den veröffentlichten Fallstudien erzielten KI-generierte Static-Variationen größere Spitzenwerte bei einem Bruchteil der Produktionskosten.

Die Ökonomie hat sich verschoben. Vor zwei Jahren war Video oft das teure Format, das seine Kosten über Performance rechtfertigen musste. Heute kann KI-generiertes Static die Video-Performance teils erreichen oder übertreffen — bei deutlich geringerem Produktionsaufwand. Für DTC-Marken verändert das die ROI-Diskussion grundlegend.

In der Praxis ist der erfolgreiche Static-Workflow schlicht: ein starkes Produktbild als Ausgangspunkt, daraus mehrere inhaltlich unterschiedliche Hintergrund- oder Perspektivvarianten erzeugen und diese so schnell austauschen, dass sie mit der Ermüdung Schritt halten. Die genauen Minuten und Kosten pro Asset schwanken je nach Team, aber die Richtung ist klar: Static-Variation ist in der Produktion und im Austausch spürbar günstiger als vergleichbares Video.

Wie sieht der richtige Format-Mix für eine DTC-Marke 2026 aus?

Die Antwort ist ein Portfolio, kein Dogma. Auf Basis der oben zitierten Evidenz aus 2025-2026 ein sinnvoller Startmix für eine Marke mit 30.000-100.000 $ Tagesbudget auf Meta:

TOFU / Prospecting (30-40 % des Budgets)

• 60 % Kurzvideo (Thumbstop-Hooks, UGC-Stil)
• 25 % Karussell (Storytelling über mehrere Karten)
• 15 % Static (Kategorie-Leader, Headline-getrieben)

MOF / Mid-Funnel-Consideration (20-30 % des Budgets)

• 40 % Static (Feature-getrieben, Beleg-getrieben)
• 30 % Kurzvideo (Demo, Vergleich, Testimonial)
• 30 % Karussell (Multi-Angle, Multi-Benefit)

BOF / Retargeting (30-50 % des Budgets)

• 50 % Static (Produkt-getrieben, Offer-getrieben, UGC-Quote-Cards)
• 30 % dynamische Produktanzeigen (Katalog-basiert, automatisiert)
• 20 % Kurzvideo (Social Proof, finales Objection-Handling)

Die genauen Verhältnisse hängen von Vertikale, AOV und Sales Cycle ab. Die Form bleibt aber dieselbe: Video führt oben, Static führt unten — und weil das meiste Budget unten liegt, trägt Static am Ende die Mehrheit der Conversions.

Für Agenturen, die damit in hohem Volumen arbeiten, teilt sich der Workflow meist in drei Schleifen: Batch-Static-Variation fürs Retargeting, ein kleineres wöchentliches Video-Set fürs Prospecting und eine Review-Schicht, die die Gewinner-Konzepte in die nächste Produktionsrunde zurückspielt.

Diese Aufteilung ist entscheidend. Schnelle Iteration bei Static, bedachtere Iteration bei Video und eine gemeinsame Analyse-Schicht halten das Portfolio auf Performance ausgerichtet statt auf Geschmack.

Für eine breitere Einordnung, wie das in eine volumenbasierte Test-Strategie passt, siehe Volumenbasiertes Marketing: Warum 50 Anzeigenvariationen besser sind als 3 perfekte.

Überraschungen und unerwartete Erkenntnisse

Drei Muster aus den Daten 2026 haben gängige Annahmen zur Format-Wahl infrage gestellt.

Überraschung 1: Die Verschiebung zum „9:16 vertikal"-Format spricht nicht für Video. Bis Ende 2026 werden rund 90 % des Meta-Inventars vertikal (9:16) sein (Anchour, 2026). Das wird meist als Video-first-Trend verkauft. Aber Static in 9:16 wirkt genauso gut wie Video in 9:16 — und die vertikale Static-Produktion ist gegenüber vertikaler Video-Produktion trivial. Die Format-Verschiebung ist real. Die Annahme, dass sie Video erfordert, ist es nicht.

Überraschung 2: Creative-Velocity zählt mehr als Creative-Format. Motions Benchmarks 2026 zeigen, dass rund 5 % der Anzeigen zu echten Gewinnern werden, während 50 % kaum Budget abbekommen — dieses Verhältnis ist über Formate hinweg fast identisch (Foxwell Digital / Motion 2026, 2026). Video-Anzeigen werden nicht häufiger zum Gewinner als statische Anzeigen. Sie sind nur schwerer in dem Volumen zu produzieren, das Gewinner überhaupt zutage bringt.

Überraschung 3: Das AI-Slop-Risiko betrifft eher Video als Static. In Smartlys Umfrage 2026 unter 450 Marketing-Verantwortlichen sorgten sich 75 % darum, dass KI-generiertes Creative Marken gleich aussehen und klingen lässt (Smartly, 2026). Das Homogenisierungsrisiko ist real — und aus Sicht vieler Operatoren zeigt es sich in KI-Video schneller, weil Bewegungsartefakte leichter auffallen als in KI-Static.

Was das zeigt: Das Narrativ „KI-generierte Inhalte überschwemmen den Markt, und Nutzer hassen sie" ist für Static wahrscheinlich übertrieben. Richtig gemacht, kommt KI-generiertes Static deutlich näher an fotografierte Produktaufnahmen heran, als KI-Video das meist schafft.

Häufig gestellte Fragen

Heißt das, ich sollte keine Video-Ads mehr schalten?

Nein. Video gewinnt weiterhin am Top of Funnel für DTC, besonders beim Prospecting unbekannter Zielgruppen und beim Aufbau der Markenerzählung. Das Argument lautet, dass Static unterschätzt wird, nicht dass Video schlecht sei. Richtig ist ein Portfolio, in dem jedes Format dort läuft, wo seine Performance am stärksten ist.

Wie viel meines Meta-Budgets sollte auf statische Anzeigen entfallen?

Für die meisten DTC-Marken mit 30.000-100.000 $ Tagesbudget können 50-60 % des Creative-Budgets ein sinnvoller Ausgangspunkt für Static sein, sobald das Format auf die Funnel-Position abgestimmt ist. Wer auf jede statische Anzeige fünf Videos produziert, sollte prüfen, ob er in Static zu wenig und in aufwendige Video-Produktion zu viel investiert.

Kann ich mit KI statische Anzeigen erzeugen, die nicht generisch aussehen?

Ja, mit Disziplin. Die 75-%-Sorge um „AI Slop" ist real, hängt aber zu großen Teilen an Prompt-Craft und Artdirection. Eine gut geprompte Static-Variation mit Lifestyle-Hintergrund, natürlichem Licht und klarer Komposition kann nahe an eine fotografierte Aufnahme herankommen. Ein schludriger Prompt produziert den homogenisierten Output, vor dem Marketer zurückschrecken. Für Prompt-Muster und Modellwahl siehe KI-Bilder über die Kommandozeile generieren.

Was ist mit TikTok? Ist das nicht nur Video?

Ja, und das Static-Argument gilt dort nicht. TikTok ist strukturell ein Video-Kanal. TikTok macht aber bei den meisten Marken einen kleineren Anteil der DTC-Ausgaben aus als Meta. Die Format-Mix-Frage ist vor allem eine Meta-Frage, weil dort überhaupt eine Format-Auswahl existiert. Für TikTok-spezifische Creative-Workflows siehe Einen TikTok-Autopiloten in 30 Tagen vom Terminal aus aufbauen.

Wie oft sollte ich statische Anzeigen austauschen?

Static ermüdet pro Anzeige schneller als Video. Ein Benchmark aus 2026 setzt die maximale Ad-Fatigue für Static bei rund 7 Tagen an, gegenüber 2-4 Wochen für Video (Cybertize, 2026). Static ist aber auch günstiger zu ersetzen. Ein praktischer Start-Rhythmus für Marken mit 30.000-100.000 $ Tagesbudget ist, Static wöchentlich und Video alle 2-3 Wochen zu rotieren. Kombiniert mit einer Creative-Velocity von 1,5-3,0 ergibt das rund 10-20 neue statische Anzeigen und 3-5 neue Videos pro Woche pro 100.000 $ Monatsbudget.

Sollte sich die Agenturstruktur ändern?

Wahrscheinlich ja. Die meisten Performance-Agenturen sind noch auf ein Video-first-Produktionsmodell ausgelegt: Creative Director, Senior Editor, Shoot-Producer, Post-Team. Die Daten 2026 legen nahe, dass sich das Verhältnis umkehren sollte. Der größte Teil der Produktionskapazität sollte in schnelle Static-Variation fließen, während Video zum gezielten, aufwendigeren Format wird, das am Top of Funnel sparsam eingesetzt wird. Agenturen, die sich um Static-first-Volumen mit KI-Tooling neu aufstellen, werden ihre Mitbewerber preislich unterbieten.

Konsequenzen und Empfehlungen

Auf Basis der öffentlichen Evidenz 2025-2026 sollten DTC-Marken und Agenturen statische Anzeigen als strukturelles Format behandeln und Video als Akzent — besonders überall außerhalb des Top-of-Funnel-Prospecting.

Für DTC-Marken mit 30.000-100.000 $ Tagesbudget auf Meta

1. Aktuellen Format-Mix prüfen. Wenn mehr als 60 % des Creative-Produktionsbudgets in Video fließen, prüfen Sie, ob dieser Mix wirklich abbildet, wo Video in Ihrem Funnel seinen Wert liefert.
2. Eine wöchentliche Static-Variations-Pipeline aufbauen. KI-Bildgenerierung nutzen, um 10-20 Static-Variationen pro Woche pro Produktlinie zu erzeugen. Diese als Wegwerf-Assets behandeln, die wöchentlich rotieren.
3. Video auf Prospecting fokussieren. Video-Produktion für Top-of-Funnel-Narrative und Discovery neuer Zielgruppen reservieren. Bei aufwendiger Video-Produktion fürs Retargeting skeptisch bleiben, sofern die eigenen Account-Daten das nicht eindeutig stützen.
4. Format-Performance nach Funnel-Position messen, nicht insgesamt. Ein Blick auf Video vs. Static quer über das gesamte Konto verschleiert das eigentliche Muster. Nach Kampagnenziel und nach Retargeting vs. Prospecting aufschlüsseln — dann werden die Format-Vorteile offensichtlich.

Für Performance-Marketing-Agenturen

1. Produktionskapazität auf Static-first-Volumen umbauen. Das Stundensatz-Modell mit Bezahlung für Video-Hero-Assets steht unter Druck. Agenturen, die ihr Pricing am Creative-Volumen ausrichten und KI-generiertes Static als Rückgrat nutzen, können pro eingesetztem Euro mehr Performance liefern als Wettbewerber, die weiterhin um Hero-Video-Produktion herum strukturiert sind.
2. Mit einer Creative-Velocity-Zusage pitchen, nicht mit dem Hero-Ad-Versprechen. Der Motion-Benchmark 2026 — 12-19 Anzeigen/Woche für Enterprise, 6-7 für Mikro — ist ein nützlicher Framing-Anker. Konstanten Variations-Output zu versprechen schlägt oft das Versprechen einiger polierter Hero-Anzeigen pro Monat.
3. Die Ökonomie des Static-Volumens als Margenvorteil nutzen. Wenn Sie 15 statische Anzeigen pro Woche zu dem Preis liefern, zu dem Wettbewerber 3 Videos berechnen, verändert sich Ihre Preis-Position. Der richtige Zug ist nicht, sich in einen Preiskampf zu stürzen, sondern schnelleres Lernen und breitere Testabdeckung zu verkaufen.

Für einen tieferen Blick darauf, wie sich Agenturen und In-House-Teams rund um Creative-Ops neu aufstellen können, siehe Wie KI-Agenten Social-Media-Manager ersetzen.

Für Solo-Operatoren und kleine In-House-Teams

1. Mit KI-generierter Static-Variation starten. Das ist der schnellste Weg zu der Creative-Velocity, die Andromeda belohnt. Ein einzelner Operator mit einem sauberen CLI-Workflow kann mit dem Produktions-Output eines kleinen Creative-Teams mithalten.
2. Video sollte Ihre zweite Investition sein, nicht die erste. Die Versuchung ist, mit UGC-Video zu starten, weil das der auffälligste Teil des DTC-Narrativs ist. Die Daten sagen: Mit Static-Variation fürs Retargeting starten, Video dann draufsetzen, sobald die Static-Pipeline verlässlich läuft.

Fazit

Die öffentliche Evidenz 2025-2026 zeigt in eine klare Richtung. Statische Anzeigen sind nicht tot. Für DTC auf Meta passen sie oft sauberer zu dem Punkt im Funnel, an dem das Geld liegt, zur Produktions-Velocity, die der Algorithmus zu belohnen scheint, und zur Ökonomie von KI-generiertem Creative.

Video hat weiterhin Wert. Video gewinnt am Top of Funnel. Video verankert die Markenerzählung. Video gewinnt Aufmerksamkeit dort, wo Static das nicht schafft. Aber das Narrativ, dass jede DTC-Marke überall Video-first sein sollte, ist durch die Zahlen nicht gedeckt.

Die DTC-Marken, die 2026 am ehesten gewinnen, sind die mit einem echten Portfolio: KI-generiertes Static trägt mehr Volumen in Retargeting und Mid-Funnel, Kurzvideo fokussiert auf Prospecting und Discovery, und ein Produktions-Stack, der beides in dem Takt ausliefern kann, den der aktuelle Markt belohnt. Wer Static weiter als Nebensache behandelt, verliert Boden bei der Creative-Velocity, während die Konkurrenz schneller nachlegt.

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